Den norskbaserede kunstner Kenneth Blom (f. 1967) er anerkendt for sin særegne stil, hvor abstraktion og figuration smelter sammen. Med inspiration fra arkitektur, landskaber og den menneskelige tilstand udforsker Bloms værker temaer som isolation, forbindelse og samspillet mellem rum og identitet.

Kenneth Blom studerede ved Oslo National Academy of the Arts og Düsseldorf Academy of Fine Arts, hvor han udviklede sin unikke tilgang til farve, form og komposition. Hans malerier, ofte kendetegnet ved markante kontraster og en intens, stemningsfuld spænding, har opnået international anerkendelse og indgår i betydningsfulde private og offentlige samlinger verden over.

Med udstillinger i Europa og internationalt fortsætter Kenneth Blom med at fascinere publikum gennem sin stemningsmættede og tankevækkende kunst.

Tróndur Patursson blev født i 1944 i bygden Kirkjubøur på Færøerne. Han er den yngste af to tvillingebrødre; hans bror Pótl blev født et øjeblik før ham – en detalje, som skulle vise sig at få afgørende betydning for Tróndurs liv og kunstneriske karriere.

Hans far, Jóannes Patursson, var en meget betydningsfuld mand i landbrugssamfundet, og arvereglerne foreskrev, at den ældste søn skulle være enearving til jorden, gården og rollen som familiens overhoved. Havde dette været Tróndurs skæbne, var han måske ikke blevet den, han er i dag: regnet blandt de vigtigste nulevende kunstnere på Færøerne, med udstillinger verden over og modtager af en af de mest prestigefyldte kulturpriser i 2014. Tróndur er både maler, billedhugger og glaskunstner.

Yoshio Nakajima blev født i 1940 i Kawamoto i Saitama-præfekturet, omkring 100 km fra Tokyo, hvor hans familie har drevet landbrug i mere end 300 år. Familienes gård ligger mellem et buddhistisk tempel og en shinto-helligdom – en symbolsk placering, der har præget hans livssyn.

Ole Ziger, 1940-2016, var selvlært kunstner med baggrund i reklamebranchen. Han havde en stor forkærlighed for alt, der forbindes med det amerikanske univers som vintagebiler, tegneseriefigurer, Coca-Cola-reklamer, Palm Beach m.m. Efter at have boet i New York i perioden 1972–1983, som på det tidspunkt var et centrum for kunstneriske eksperimenter, blev han stærkt påvirket af Pop Art og populærkultur.

Ole Zigers stil rummer en tydelig sans for form og humor. Han placerede ofte kendte tegneseriefigurer i uventede sammenhænge – midt på Times Square eller på bagsædet af en Chevrolet. Ziger havde en særlig evne til at male hyperrealistisk. Hans værker er udført med markant detaljegrad og realisme, mens farverne ofte minder om stemningen fra tegnefilm eller klassiske reklameplakater.

Bengt Lindström, 1925-2008, voksede op i Storsjökapell, en lille og afsidesliggende landsby i Norrland-provinsen Lappland med omkring 200 indbyggere. De vidtstrakte fjeldlandskaber udgjorde en ideel grobund for myter om hekse, trolde og shamaner – elementer som kom til at spille en central rolle i Lindströms forestillingsverden.

Som barn knyttede Lindström tætte bånd til den lokale samiske befolkning, som inddrog ham i deres magiske ritualer. Allerede som 10-årig forlod han Storsjökapell til fordel for kystbyen Härnösand, hvor han begyndte at male og tegne.

I 1944 blev Bengt Lindström optaget på Isaac Grünewalds kunstskole i Stockholm. Året efter søgte og blev han optaget på Det Kongelige Danske Kunstakademi i København, hvor han studerede tegning under den danske maler Aksel Jørgensen. I 1947 besluttede han at flytte til Paris for at studere hos André Lhote og Fernand Léger.

Jan Sivertsen blev i 1977 optaget på Det Kongelige Danske Kunstakademi i København, hvor han studerede under Albert Mertz, Robert Jacobsen og Sven Dalsgaard. Han debuterede på Charlottenborgs Forårsudstilling i 1979 og deltog samme år på Efterårsudstillingen.

I 1982 rejste han til Paris, inspireret af sine læreres internationale erfaringer. Her fordybede han sig i fransk kunst og udviklede en særlig interesse for Eugène Delacroix’ farvebrug samt Rilkes poetiske univers. Samtidig voksede den danske avantgarde frem med De Unge Vilde. Sivertsen blev i Paris og fortsatte sine studier på L’École Supérieure des Arts Décoratifs samt som privatelev hos Jean Dewasne. Bortset fra en periode i Berlin (2007–2011) har han siden boet og arbejdet i Paris.

Jan Sivertsens billedverden forener abstrakt ekspressionisme med figurative elementer. Han arbejder metodisk og præcist, indtil værket opnår sit særlige udtryk. Hans stil kendetegnes af en markant farvebrug og drømmeagtige antydninger af menneskefigurer, som skaber dybde og rum i maleriets flade. På trods af mange år i udlandet opfattes hans udtryk ofte som karakteristisk nordisk, præget af en særlig lys- og farveforståelse.

Nes Lerpa blev født i København i 1942, og som søn af maleren Ejner R. Kragh har kunst og den kunstneriske proces været en naturlig del af hans liv siden barndommen.

Allerede i 1960 debuterede Nes Lerpa kunstnerisk, og gennem sin karriere udviklede og udtrykte han en helt særlig kunstnerisk nerve. Hans kunst rummer en sanselig og passioneret energi, der veksler mellem det voldsomme og det poetiske.

Lerpa arbejder på tværs af medier – fra keramik til maleri, musik, scenografi og arkitektur. Hans udtryk er grænseløst, farvemættet og præget af spiritualitet, spontanitet og dyb refleksion. Han deler åndeligt slægtskab med CoBrA-kunstnere som Asger Jorn, især i friheden fra faste normer og grænser.

Lerpa forholder sig kritisk til samfundets overfladiske og forbrugsorienterede strukturer. Gennem sit “psykomaleri” skaber han visionære værker, der både udfordrer og inviterer beskueren ind i nye måder at se verden på.